Преглед на изложбата на Леонора Карингтън - Фантастично направи свиреп
„ Не съм имал време да бъда ничия муза “, сподели един път сюрреалистичният художник Леонора Карингтън. „ Бях прекомерно ангажиран да се бунтувам против фамилията си и да се науча да бъда художник. “
Карингтън, който умря на 94 година през 2011 година, имаше време да управлява усукания, нетрадиционен живот, да стане прочут като любовницата на Макс Ернст, да преживее ранните години на Втората международна война във Франция и да се засели в Мексико. И все пак тя рисува толкоз пролифично и добре, че нейният Opus от 1945 година „ Les Distractions de Dagobert “, продаден на търг за 28,5 млн. Долара предходната година, като с лекост бие рекордна цена на Ернст от Щатски долар 24,4 млн през 2022 година
Има доста драма, контузия, мистична визия, механически виртуозност, Формална берекет и елементарна Ексцентричност, опакована в Леон, механически виртуозност, сън и елементарна Ексцентричност, опакована в Леонор, като техническа виртуозност, сън и елементарна екстравагантност, опакована в Леонор, като техническа виртуозност, сън и елементарна екстравагантност, опакована в леонозната виртуалност, сън: Сън Уивър, компактна ретроспектива на работата й в Музея на изкуствата в Катона, час отвън Манхатън. Ако нахарното събиране на гротескни „ Rabinos “ („ The Rabbis “) от 1960 година не е на ваш усет, плъзнете на няколко метра и стигнете до очарователно гальовен „ портрет на Gooky “ от 1933 година или моливът, който рисува „ момиче, кон, дърво “ (C1940), в който три субекта се сливат в пара във връзка с провинцията.
на няколко крачки са „ пасторални “ (1950), комплицирана таблица от същества, духове и хора, които пикнат в дърва с размиване. Тук Карингтън провокира „ The Tempest “ на Giorgione и „ Le Déjeuner Sur L’Herbe “ на Manet, с цел да надари сцената с арт-исторически гравити, само че тя анимира по-проследените дървета, мента зелени поляни и Twilit небе с лека четка за четка. Помислете за самотния зарзават, който тя рисува през 1987 г.: Това не е единствено алено зеле; Това е сангвинарен, с пурпурни листа, оградени в Papery Grey. Не мисля, че в миналото съм виждал нито един детайл от продукцията, показана с толкоз доста жива жизнеспособност. Карингтън не го виждаше като инертна храна, която чакаше да бъде нарязан и покафенен, само че като „ алхимическата роза “, амулет, бременна със свещено значение и кадърен да провокира някои странни психеделични прекарвания. Това също е жертва на човешки апетити, която, твърди тя, „ крещи, когато се измъкна от земята и се потопи във вряща вода или мазнини - простете ни, зеле “.
Четенето на тези думи й прави услуга. Може би тя е съпричастност към растителната материя малко надалеч, а някои фенове могат да набръчкат носовете си при нейното разпространяване на тибетския будизъм, Кабала, Призрачни истории, Алхимия, Шаманизъм, Белите богиня на Робърт Грейвс, келтските митове и мистичните епоси на маите. Но пропуснете текстовете и криптичните знаци и откривате, че самото й изкуство е непрестанно остроумно и привлекателно необичайно. Смятам, че е потребно да се съсредоточа върху качеството на нейния четка и линия и върху вълните на неразтворимата тайнственост.
За нея стилът беше инструмент и тя беше подготвена да го търгува за нов, когато се появи мотивът. Тя продължаваше да се връща към своите тематики през целия живот-инциденти от живота си, менажерия от същински и фантастични същества, коне, пейзажи, проникнати с нравствен бръмчане-но им даваше непрекъснато изместващи форми. Edward James, a surrealist impresario and promoter of Magritte and Dalí, remarked that “she has never relinquished her love of experimentation; the results being that she has been able to diversify and explore a hundred or more techniques for the expression of her creative powers. She continues to try new media which help her to clothe her vital ideas with fresh shapes. ”
Carrington was born in 1917 in Lancashire, Северозападна Англия, в богато католическо семейство с гранд, въпреки и страховита, неоготична къща, уместно наречена Crookhey Hall. Първо, тя антагонизира родителите си, а по-късно монахините в поредност от учебни заведения на манастира, които продължаваха да я изхвърлят. Тя си отмъсти в „ Nunscape в Manzanillo “ (1956), в който натоварване с лодки на създател на сестри на скали. Някои пеят в сърфа или танцуват на плажа, човек се пробва да плува, до момента в който навикът й я влачи надолу, различен люлва страхотна риба като обраслено бебе. Някъде от рамката или под вълните, една от монахините би трябвало да е до нещо, което не е нула, тъй като нейните подложки висят от спонтанна линия.
След като ловува за обучение във Флоренция, тя се измъкна в Лондон през 1935 година, а през 1936 година тя учи с френския напредничав револвер Амедее Озенфант. Нейната схема на молив на човек с чувствени устни, видим нос и бдителни очи е удостоверение за нейното почитание към учителката, която, тя сподели, „ даде ми първите принадлежности “.
Това беше водна година за Карингтън. Хърбърт чете разгласява своята семинарна книга сюрреализъм, а майка й разбра задоволително за Леонора, с цел да й даде копие. Тя също участва на първата галерия на сюрреализъм в Лондон и видя „ Двете деца на Макс Ернст са застрашени от славей “, прекарване, което промени живота й. Тя беше на 19 години, когато се срещна с Ернст, който беше на 45 години и два пъти се омъжи (без да брои неговия менидж à Троа с Пол Елуард и брачната половинка му Гала). Повредени с болтове от взаимна навлизане, Карингтън и Ернст се настаниха в остаряла селска къща в село Сен-Мартин-д'Ардеше в долината на Рона.
„ Това беше епоха на парадайса “, сподели по -късно тя. Заедно те украсиха интериора с дамите от конете и гущерите на крайници и сложиха твърда монументална нимфа, която да пази терасата.
Идилията завърши с войната. Ернст е задържан два пъти - от французите поради немски и от германците за това, че е „ уродлив художник “. Тя избяга в Мадрид, той в Съединени американски щати с Пеги Гугенхайм (който стана неговият трети, само че не и край, съпруга). Карингтън претърпя психотичен епизод и кацна в леговище в Сантандер, Северна Испания. Малко след излизането си тя се срещна с мексиканския стихотворец и журналистката Ренато Ледук, който се ожени за нея и я забива първо в Ню Йорк, а по-късно през 1942 година в Мексико Сити. Въпреки че бракът се разтвори, Карингтън се влюби в града, който отговаряше на нейната еклектична сензитивност и остава дома си до края на живота си.
50 -те години на предишния век бележат върха на кариерата си, когато тя можеше да се спре на предишното си и във въображението си без разсейването на войната или половите завършения. (В Мексико тя се радваше на дълъг, явно постоянен брак с фотографа Чики Вайс.) В зашеметяващата „ селска къща “ от 1957 година замъкът, сходно на дома си в детството, е затулен в екстравагантна зеленина и следено от очарователно успокоени чудовища. Тази нехарактерно мъглата картина е показана по метода на стенописите в античната римска вила Ливия, което му дава въздух на буколно оттегляне от напрежението и изминаването на времето.
Няколко години по -късно тя употребява контрастна техника с сходна степен на надзор в страховитата „ птица на плячка “. Хищникът на птиците, изпълнен с безмилостна точност в линиите на бели креда на черна карта и приключи в Гуаш, гледаше на гризач, който се извива в талоните си. Окото на птицата е черен кръг със спици на светлина; Жертвата е бял диск на терора. Подобно на толкоз доста от натоварените й картини и бързи скици, тази извънредно елегантна рисунка се задържа в зоната, която тя познаваше най -добре: злокобното обединение на жестокостта и хубостта.
до 5 октомври,